Fire LHBTQ+-filmer som burde være i National Film Registry, men som ikke er (ennå)

Fellesskap

Hvert år velger Library of Congress 25 filmer for bevaring i National Film Registry – filmer som anses som «kulturelt, historisk eller estetisk viktige» for amerikansk kino. Mens registeret har gjort betydningsfulle fremskritt de siste årene for å inkludere flere forskjellige stemmer, er LGBTQ+-historier fortsatt underrepresentert i sin nesten 900-tittelsamling. Disse fire filmene endret måten skeive liv fremstilles på, fant publikum som desperat trengte dem, og satte et varig preg på kinohistorien. Det er på tide at de får blomstene sine.

Ørkenhjerter (1985)

Denne regisserte filmatiseringen av Jane Rules elskede roman, «Desert of the Heart», feiret 40-årsjubileet for kinoutgivelsen i mars. Filmen spilte Helen Shaver som Vivian og Patricia Charbonneau som Cay, usannsynlige elskere som møtes når Shavers karakter lander i Reno, Nevada i 1959, og søker en rask skilsmisse fra mannen sin. Filmen ble delvis finansiert av et tilskudd fra National Endowment for the Arts og flere individuelle finansiører.

På den tiden var det å spille homofil en stor risiko for skuespillere, og mange takket helt nei til audition. Mens filmen fikk blandede anmeldelser ved bred utgivelse, har den blitt en av de mest aktede LGBTQ+-filmene som noen gang er laget, og ble digitalt restaurert i 2017 og inkludert i Criterion Collection.

Desert Hearts var en av de første filmene som inneholdt lesbiske hovedkarakterer som trosser tropene som LHBTQ+-karakterer ofte møtte på den tiden, inkludert å oppleve elendighet på grunn av sin seksualitet og til slutt døden. Den håpefulle slutten for Vivienne og Cay gjør den til en elsket film for generasjoner av skeive kvinner og utover.

Du kan se Desert Hearts på HBO Max

Og bandet spilte videre (1993)

Basert på den homofile journalisten Randy Shilts’ sakprosa fra 1987, «And the Band Played Onbrakte historien om de første dagene av AIDS-krisen til massene. Filmen, som ble sendt på HBO og med et stort ensemblebesetning som inkluderte Matthew Modine, Richard Gere og Angelica Houston, følger den amerikanske epidemiologen Don Francis (Modine) mens han får vite om det mystiske og raskt voksende antallet dødsfall blant homofile mannlige befolkninger i storbyer over hele USA

Francis og teamet hans jobber nå for Verdens helseorganisasjon og jobber mot klokken for å finne ut av opprinnelsen til denne nye og dødelige sykdommen, og står overfor byråkratiske veisperringer, finansieringsproblemer, frykt og homofobi.

Filmen ble kritikerrost ved utgivelsen og vant flere priser i 1994, inkludert Emmy for Outstanding Made for Television Movie, og seks skuespillernominasjoner for ensemblet.

Du kan se And the Band Played On på HBO Max

Celluloidskapet (1996)

Denne stjernespekkede dokumentaren er inspirert av Vito Russos bok «The Celluloid Closet: Homosexuality in the Movies» fra 1981. Med intervjuer med noen av 90-tallets største stjerner, inkludert Tom Hanks, Whoopi Goldberg og Susan Sarandon, og fortalt av Lily Tomlin, undersøker dokumentaren historien til queer kino fra 1910- til 1990-tallet.

Celluloidskapet inkluderer klipp fra over 100 filmer, og tar mye for seg retningslinjer som Hollywood Production Code, også kjent som Hays Code. Koden påla et sett retningslinjer for filmindustrien fra 1934 til 1968, og forble stort sett på plass i flere tiår selv etter oppløsningen. Inkludert på listene over «ikke gjør» inkludert nakenhet, narkotikabruk, overdreven vold, interracial romantikk, og den som påvirket LHBTQ+-samfunnet mest på grunn av dets betegnelse på den tiden, «seksuell perversjon.»

Etter utgivelsen fikk filmen flere priser, inkludert en GLAAD Award, en Peabody og Sundance Film Festivals Freedom of Expression-pris. Til tross for at han er tre tiår gammel, Celluloidskapet holder stand i sin åpenhet og pliktoppfyllende utforskning av LHBTQ+-liv på film, det samme gjorde Russos kildemateriale.

Du kan se The Celluloid Closet på Tubi

Måneskinn (2016)

Den siste av filmene på denne listen vil feire et tiår med utgivelse i september. Vinner av 2017s Oscar for beste film, beste birolle (Mahershala Ali) og beste tilpassede manus, Måneskinn har sikret seg sin plass i pantheonet av LHBTQ+-filmstorheter.

Fant sted i løpet av to tiår og tre akter, Måneskinn følger Chiron, en ung mobbet gutt som vokser opp i Miami, hvis mor er avhengig av crack. Chiron blir tatt under vingen til Juan (Ali), en narkohandler og kjæresten hans Teresa (Janelle Monáe). Vi følger Chiron gjennom tenårene hans med oppdagelser, inkludert å falle for sin beste venn Kevin. Chiron er fortsatt et mål for mobbere, og befinner seg på mottakersiden av til og med Kevins angrep. Den tredje og siste akten bringer Chiron og Kevin sammen igjen som voksne, for å regne med fortiden deres.

En film som vant nattens topppris, men som likevel på en eller annen måte føles undersett, Måneskinn fortjener et permanent hjem i registeret, ikke bare som et LHBTQ+ landemerke, men som en av de største amerikanske filmene som noen gang er laget. Hvis det nasjonale filmregisteret er ment å bevare filmene som betyr mest, Måneskinn hører hjemme der.

Du kan se Moonlight på HBO Max